안녕하세요! 화실리에요. 연말이 다가오고 올해를 돌아보며 더 나은 내년을 기대하고 있어요.

지난 해 화실에는 많은 사건이 있었는데, 오랜만에 가져온 수묵화 한 점은 어떨까요? 오늘은 묵포도도 그림에 대해 이야기해보려 해요.

첫 번째 섹션: 동양화의 먹 그림과 수묵화

먹으로 그린 그림을 수묵화라고 부르며, 동양화에서 중요한 위치를 차지하고 있어요. 수묵화에는 다양한 용어가 사용되는데, 수묵화 문인화, 수묵담채화, 수묵채색화, 먹그림 등이 있습니다.

이러한 용어들이 어떻게 차이를 보이는지 살펴볼 수 있어요.

수묵 그림 종류	설명
수묵화 문인화	조선의 사대부가 그린 수묵 그림을 지칭합니다.
수묵담채화	먹으로 그리고 옅게 채색한 그림을 지칭합니다.
수묵채색화	먹으로 그리고 진하게 채색한 그림을 지칭합니다.

또한, 먹이란 무엇일까요? 먹은 검은색 블랙을 넘어 우주의 색, 근원의 색이라 여겨졌습니다. 먹은 소나무 송진을 태워 만들어지며, 현대에는 일본과 한국의 장인들이 전통적인 방식을 유지하면서 제작하는데 많은 시간과 노력이 필요한 재료입니다.

두 번째 섹션: 포도 수묵화 그림의 매력

포도 수묵화 그림은 한때 유행하며 집안을 장식하는데 인기가 있었습니다.

조선시대의 묵포도도를 살펴보면 줄기와 알의 표현이 뛰어나며, 특히 덩굴을 자연스럽게 표현하는 것이 중요하다고 할 수 있어요. 포도 그림은 포도의 종류와 맛에 따라도 그 특성을 담고 있습니다.

일반적으로 포도 수묵화 그림은 샤인머스캣보다는 검포도로 그려지며, 새콤하고 달콤한 맛을 상징하는 포도의 매력을 잘 담아냅니다.

수묵화 수업에서는 이러한 주제를 다루면서 붓질의 재미를 체험할 수 있도록 도와주고 있습니다.

세 번째 섹션: 수묵화 예술의 본질

수묵화를 그리는 것은 붓, 종이, 먹 등을 어우러지는 과정으로 봐야 합니다. 수묵화 작품은 거친 머리카락에서 세밀한 공예품까지 다양한 붓기법을 통해 표현됩니다.

작가는 재료의 묵과 먹을 그물같이 섞어서 생성하게 되며, 이를 통해 그림에 정신과 혼이 담겨지게 됩니다.

수묵화는 붓질에 대한 숙련된 기술과 디테일한 작업을 요구하기 때문에 시간이 더욱 필요합니다. 붓과 먹, 종이와 손을 한데 모아 작품을 완성시키는 것은 예민하고 섬세한 작업을 필요로 합니다.

수묵화를 통해 동양화의 정신과 아름다움을 현대적인 감성에 맞게 발전시키기 위해서는 지 숯과 먹에 대한 심도 있는 이해가 더 필요하게 됩니다.

네 번째 섹션: 먹과 붓을 통한 마음의 공유

수묵화를 통해 먹과 붓을 흘려가며 마음속의 감정을 그림으로 표현하고 있습니다.

화실리의 그림은 가슴에 기름때 가득하면서 겉으로는 담백한 먹그림을 그리며 마음을 비워내는 과정을 경험하고 있어요. 작가는 각 그림을 통해 자신의 감정과 혼을 전달하며, 붓과 먹의 섬세한 표현력을 보여줍니다.

작가와 함께 하면서 자신의 감정을 그림으로 녹여낼 수 있고, 담벼락에 꺼내어 만든 그림을 통해 마음을 가볍게 하고 차분함을 느낄 수 있습니다.

그리는 그림의 개수에 따라 마음이 비워지고 가벼워지는 느낌을 확인할 수 있으므로, 화실리의 작품을 통해 자신의 감정을 표현하고 해소할 수 있습니다.

2023년 12월, 화실리 올림